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<oembed><version>1.0</version><provider_name>Editorial Fin de Siglo - Librer&#xED;a Online</provider_name><provider_url>https://www.findesiglo.com.uy/tienda</provider_url><author_name>achugar</author_name><author_url>https://www.findesiglo.com.uy/tienda/author/achugar/</author_url><title>Colecci&#xF3;n Teatro - Omar Varela</title><type>rich</type><width>600</width><height>338</height><html>&lt;blockquote class="wp-embedded-content" data-secret="Anu6heV2uJ"&gt;&lt;a href="https://www.findesiglo.com.uy/tienda/libro/coleccion-teatro-omar-varela/"&gt;Colecci&#xF3;n Teatro &#x2013; Omar Varela&lt;/a&gt;&lt;/blockquote&gt;&lt;iframe sandbox="allow-scripts" security="restricted" src="https://www.findesiglo.com.uy/tienda/libro/coleccion-teatro-omar-varela/embed/#?secret=Anu6heV2uJ" width="600" height="338" title="&#xAB;Colecci&#xF3;n Teatro &#x2013; Omar Varela&#xBB; &#x2014; Editorial Fin de Siglo - Librer&#xED;a Online" data-secret="Anu6heV2uJ" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no" class="wp-embedded-content"&gt;&lt;/iframe&gt;&lt;script type="text/javascript"&gt;
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La escritura de Omar Varela tiene herencia, pero a la vez participa en una construcci&#xF3;n de su tiempo, el de los 90 y los primeros 2000. Omar nos ha inventado muy bien. Sus personajes somos nosotros. OMAR VARELA Omar Varela es un destacado dramaturgo, traductor, adaptador, director y actor de teatro nacido el 15 de octubre de 1957 en el Barrio Sur de Montevideo. Desde muy joven comenz&#xF3; su formaci&#xF3;n teatral en Teatro de la Ciudad dirigido por Carlos Aguilera, ingresando luego a la Escuela Multidisciplinaria de Arte Dram&#xE1;tico Margarita Xirgu, cuando su reapertura; un a&#xF1;o despu&#xE9;s de su egreso (1981) fue becado por la Organizaci&#xF3;n de los Estados Americanos para cursar Artes Esc&#xE9;nicas en el Centro de Artes y Letras de la Universidad de R&#xED;o de Janeiro. A poco de empezar sus estudios escribi&#xF3; su primera obra de teatro para ni&#xF1;os, El cuento de Catalina (1979), y este result&#xF3; el inicio de una exitosa carrera en el teatro infantil. Un par de a&#xF1;os despu&#xE9;s, su obra Hola familia Merengue, dirigida por Carlos Aguilera, fue galardonada con el primer premio Florencio que la Asociaci&#xF3;n de Cr&#xED;ticos Teatrales del Uruguay otorgara en esa categor&#xED;a (1981). Entre otros t&#xED;tulos de teatro infantil de su autor&#xED;a se destacan Vamos a jugar a hacer teatro y Requetecantando (1980), Para jugar en la vereda (1981), Qu&#xE9; pas&#xF3; con los juglares (1984), El reino de Rada (2007) y La escuela de Rada (2011), siendo protagonizadas estas dos &#xFA;ltimas por Rub&#xE9;n Rada bajo direcci&#xF3;n del mismo Varela. Como estudiante tambi&#xE9;n comenz&#xF3; una destacada carrera de actor tanto en el teatro independiente (El rabino Jon&#xE1;s, Historias de un caballo, Tijeras fatales, Humores que matan, entre otras) como en distintas participaciones junto a la Comedia Nacional (El burlador de Sevilla, El burgu&#xE9;s gentilhombre, y m&#xE1;s). Pero es en 1988, a la vuelta de su formaci&#xF3;n en R&#xED;o de Janeiro, que estrena en Montevideo como director y traductor la pieza brasile&#xF1;a &#xBF;Qui&#xE9;n le teme a Italia Fausta?, que se convirti&#xF3; en la obra m&#xE1;s exitosa en la historia del teatro uruguayo, permaneciendo en cartel por m&#xE1;s de quince a&#xF1;os ininterrumpidos, incluyendo m&#xFA;ltiples giras nacionales e internacionales, estim&#xE1;ndose que fue vista por m&#xE1;s de medio mill&#xF3;n de espectadores. Un a&#xF1;o despu&#xE9;s de ese estreno fund&#xF3; su propio grupo, Compa&#xF1;&#xED;a Teatral Italia Fausta, que se constituy&#xF3; en uno de los m&#xE1;s reconocidos y populares del teatro independiente durante veinticinco a&#xF1;os, fund&#xF3; y lider&#xF3; una escuela de formaci&#xF3;n teatral y administr&#xF3; dos salas teatrales. A lo largo de treinta y cinco a&#xF1;os de carrera dirigi&#xF3; m&#xE1;s de 60 espect&#xE1;culos, y estren&#xF3; m&#xE1;s de 30 obras de su autor&#xED;a, logrando combinar grandes &#xE9;xitos comerciales con reconocida calidad art&#xED;stica, abarcando tanto el drama como la comedia. En el &#xE1;mbito de la comedia musical dirigi&#xF3; t&#xED;tulos internacionales como Cabaret, Mi bella dama, Piaf, &#xD3;pera do Malandro o El violinista en el tejado, pero es en el 2001 cuando estrena Arrabalera, un musical de tango de su autor&#xED;a protagonizado por Laura S&#xE1;nchez que da inicio a una serie de cuatro comedias musicales de tem&#xE1;tica uruguaya que lograron un extraordinario reconocimiento de p&#xFA;blico y cr&#xED;tica: La bien pag&#xE1; (2002), Mu&#xF1;ecas del cha cha cha (2003) y Siga el baile (2006). Desarroll&#xF3; tambi&#xE9;n una vasta carrera en la traducci&#xF3;n de obras, muchas de las cuales estren&#xF3; bajo su direcci&#xF3;n, en especial de autores brasile&#xF1;os como Nelson Rodrigues (El beso en el asfalto, en teatro La Gaviota en 1991, y Compa&#xF1;&#xED;a Italia Fausta en el 2008, Todo desnudo ser&#xE1; castigado, en teatro La Gaviota en 1990, Bonita, pero ordinaria, en el teatro El Galp&#xF3;n en 1997), Domingos de Oliveira (Confesiones de Mujeres de 30 en el 2001) o bien Miguel Falabella (El submarino en 1999 y C&#xF3;mo rellenar un bikini salvaje en 1997, permaneciendo varios a&#xF1;os en cartel). En el 2004 escribe y dirige en Montevideo El pa&#xED;s de las maravillas, protagonizado por Nidia Telles, espect&#xE1;culo que tambi&#xE9;n se present&#xF3; en gira en distintas ciudades del mundo, y que en el 2006 se estren&#xF3; en Buenos Aires con Georgina Barbarossa y direcci&#xF3;n del mismo Varela. Tambi&#xE9;n en el 2004 dirige Golpe&#xE1; que te van a abrir, comedia de su autor&#xED;a protagonizada por Petru Valensky, quien tambi&#xE9;n protagoniz&#xF3; otras obras escritas y dirigidas por Varela, como Solo Petru, Alcanzame la polvera, Las tres rosas encarnadas, No te vistas que no vas, M&#xE1;s loca que una cabra y Cada vez me gusta m&#xE1;s, entre otras. En el 2007 escribe y dirige Fue mi culpa, lo hice por amor, obra protagonizada por distintos elencos a lo largo de los a&#xF1;os en Montevideo, gira nacional y Buenos Aires. En el a&#xF1;o 2010 dirige en el Teatro Sol&#xED;s a Estela Medina en Sonata de oto&#xF1;o, de Ingmar Bergman, y tambi&#xE9;n Esa maldita pared y Un poco de suerte, ambas de su autor&#xED;a, recibiendo esta &#xFA;ltima el premio Florencio en las categor&#xED;as Texto de Autor Nacional y Elenco. Al a&#xF1;o siguiente estrena la comedia Estoy sola porque quiero, recogiendo un resonado &#xE9;xito de p&#xFA;blico que conlleva a una segunda parte que se estrena un par de a&#xF1;os despu&#xE9;s, cuando tambi&#xE9;n escribe y dirige Madres al l&#xED;mite, basada en la novela de M&#xF3;nica Bottero. A lo largo de su carrera, Omar Varela recibi&#xF3; un notable reconocimiento de parte del p&#xFA;blico, y los premios m&#xE1;s variados, entre los que se destacan varios Florencio que otorga la Asociaci&#xF3;n de Cr&#xED;ticos Teatrales del Uruguay, Iris de Oro, Bronce y Especial del diario El Pa&#xED;s, premio Manuel Oribe, premio Alas (Asociaci&#xF3;n Cultural Interarte creada por Gebelin), premio Musa (Asociaci&#xF3;n General de Autores del Uruguay), etc&#xE9;tera. Paralelamente a su carrera como teatrista, fue miembro del Consejo Directivo de la Asociaci&#xF3;n General de Autores del Uruguay durante m&#xE1;s de quince a&#xF1;os y desarroll&#xF3; una amplia labor en el &#xE1;rea de la propiedad intelectual, realizando cursos en Nueva York, Londres, Praga, Buenos Aires, Roma, Barcelona y Madrid, entre otros destinos. Asimismo, invitado por el gobierno de los Estados Unidos (programa USIS), realiz&#xF3; una gira por m&#xE1;s de diez ciudades de ese pa&#xED;s intercambiando experiencias con referentes culturales de diferentes centros de arte (Kennedy Center y Arena Stage de Washington, Escuela Juilliard en Nueva York, Universidad de Berkeley en San Francisco, The Second City en Chicago, y otras).</description></oembed>
